34-летний Авраам Рейес (Abraham Reyes) из штата Онтарио (Канада) — владелец самой большой натуральной жемчужины в мире.
Дед Рейеса купил в 1959 году раковину гигантского моллюска у филиппинского рыбака с небольшого острова для подарка (на Филиппинах эти раковины используют для украшения сада). Семья тогда жила на Филиппинах, потом переехала в Канаду. Моллюск стал тем временем семейной реликвией. Аврааму он был подарена несколько лет назад его родной тетей. Никто тогда не предполагал, что это натуральная жемчужина и тем более никто не думал о стоимости этого подарка. Все поменяла экспертиза.
Сейчас жемчужину «охраняет» позолоченный осьминог, созданный художником Бетани Крулл (Bethany Krull). Все это храниться в банковском сейфе.
Авраам Рейес не собирается продавать жемчужину, а хочет найти место для её демонстрации. Люди должны видеть эту красоту, к тому же она имеет еще и научное значение, так как предполагают, что драгоценному камню более 1000 лет.
Жемчужина прошла проверку подлинности в Геммологическом институте Америки в Нью-Йорке. Она весит 27,65 кг (61 фунт), бело-кремового цвета и размером с младенца. Стоимость, по оценке страховой компании, может составить от 60 до 90 миллионов долларов. Её назвали Giga Pearl.
До этого момента, самой большой жемчужиной считалась жемчужина Аллаха или Лао-цзы (6,37 кг), есть еще жемчужина в 34 кг, также найдена на Филиппинах у острова Палаван в 2006 году, но кажется она еще проходит проверку на подлинность.

 https://www.youtube.com/watch?v=2_2vv96D-e4    A pearl as you’ve never seen it before — BBC News  —  видео о жемчужине Giga Pearl

Немного о выставке

В Государственном историческом музее в Москве с 09.07.2018 по 01.10.2018 проходила выставка «Жемчуг: сокровища морей и рек» из коллекции Музеев Катара. Пять лет назад, в 2013 году, первая такая выставка была показана в Лондоне в музее Виктории и Альберта, далее жемчуг и ювелирные изделия были представлены в Японии, Бразилии, Турции и Китае. Россия стала шестой по счету страной, где показана эта уникальная коллекция.
На выставке было представлено более ста предметов, пятьдесят из которых ранее никогда не выставлялись и были отобраны специально для показа в России. Выставка знакомит посетителей с историей добычи жемчуга, старинными ювелирными драгоценностями и изделиями всемирно известных фирм: Cartier, Garrard, Bulgari, Tiffany и Сhaumet.
Ювелирные изделия были помещены в специальные сейфы–витрины работы 19 века. Украшение находились под толщей стекла и бликующей охранной сигнализацией (что не позволило сделать четкие фото на смартфон).
У ювелирных украшений своя история, долгая и интересная жизнь.

1. Рубиновые губы

Сальватор Дали и Гала были необыкновенной парой. Оба яркие, неординарные.
Впервые они встретились в 1929 году в Кадакесе (небольшой поселок в Каталонии), где в то время жил Дали. Молодой художник пригласил к себе своих друзей с женами. Гала на тот момент исполнилось 36 лет, она была замужем за Полем Элюаром и была старше Сальватора на 11 лет. Это была любовь с первого взгляда, по крайней мере с его стороны.
Молодой Сальватор был человек, что называется «с большими странностями» («с приветом»). Он рисовал абсолютно непонятные картины, был страшно застенчив и панически боялся женщин. Он был закомплексован, непрактичен, вызывающе одевался.
Гала стала его музой. Это она внушила ему, что он гений. Он рисовал, а она взвалила на свои плечи дом, она предлагала его картины галереям и своим состоятельным знакомым. Она сделала его великим и знаменитым.

Невозможно в двух словах описать творчество Сальватора Дали и любовь Гала с её постоянными изменами, ведь именно из-за её поведения Дали окончательно рассорится с отцом и сестрой.
В 1940 году, спасаясь от Второй мировой войны, пара переедет жить в США. В Штатах Дали много и плодотворно работает дизайнером, разрабатывая ювелирные изделия, одежду, мебель.
Именно в Штатах он создает свои сюрреалистические эскизы ювелирных украшений. В 1950-е годы Дали знакомится с аргентинцем Карлосом Алемани (с 1940-х годов Алемани изучал ювелирное дело в Нью-Йорке) и тот приступает к созданию ювелирных изделий по эскизам художника. Они сотрудничали до 1971 года. Всего было создано 37 необычных изделий.
Одним из таких украшений была брошь «Рубиновые губы с зубами как жемчуг», созданная в 1949 году. На эту брошь Дали вдохновила улыбка американской киноактрисы Мэй Уэст.

Брошь, представленная на выставке из коллекции Музеев Катара, сделана по эскизу Сальватора Дали его другом — ювелиром Генриком Кастоном, но в 1995 году в США.
Мне кажется, что губы созданные  Карлосом Алемани более живые, а губы созданные Генриком Кастоном очень правильные, такие пухлые, современные … как силиконовые…

В любом случае эти два изделия — шедевры.
Всего Дали создал 39 эскизов дизайнерских украшений. 37 изделий были сделаны при жизни художника и два — после его смерти. Все украшения, рожденные сюрреалистическими фантазиями гения, можно увидеть в театре-музее в Фигерасе (Испания), в башне Галатеи, в отдельном выставочном зале.

2. Spondylus regius 

Spondylus regius — этот вид ещё называют » колючей устрицей» (иногда — «хризантемой»). Филиппины. Коллекция Музеев Катара. Жемчужины моллюсков данного вида — очень большая редкость.

3. Многорядные ожерелья

Жемчуг собирали в водах Арабского (Персидского) залива в течение семи тысяч лет. Золотой век этого промысла пришелся на 1850-1920 годы, а в в тридцатые годы прошлого века, с появлением культивированного жемчуга, он пришел в упадок. Профессиональная добыча жемчуга осталась в прошлом.
На выставке были представлены экспонаты из частной коллекции Хуссейна Альфардана (Hussain Alfardan).

Хуссейн Альфардан родился в купеческой семье в 1933 году, его отец был одним из самых известных торговцев жемчугом в Арабском заливе. Сын пошел по стопа отца и более того — расширил семейный бизнес. В 1954 году он открыл в Дохе небольшой ювелирный магазин. Прошло более 50 лет и семейный бизнес превратился в многомиллиардный конгломерат Alfardan Group Holding Co, который занимается торговлей автомобилями, недвижимостью, предоставляет банковские услуги. Сейчас Хуссейн Альфардан владеет крупнейшим в мире собранием природного жемчуга, которое составляет не менее 70% мирового запаса. Два многорядных ожерелья тому подтверждение. Такие ожерелья собираются даже не годами, а десятилетиями. Я даже не знаю какие эпитеты к ним подобрать. Слова «уникальные», «великолепные» — будут звучать банально, может быть — «сокровище»!

 

4. Бисерный природный жемчуг

То, что мы называем жемчужным бисером, англичане называют seed pearls (seed — семя). Такой жемчуг весит менее четверти зерна, а диаметр жемчужины должен быть в пределах 1-2 мм.
Украшения из мелкого жемчуга были особенно модными в викторианскую эпоху, настоящий бум пришёлся на 1840-1860 гг. Парюру из мелкого жемчуга считали подходящим подарком для невесты. Обычно такая парюра состояла из пары браслетов, броши, серёг, колье и кольца.
Подобный жемчуг гроздьями привозили из Китая и Индии, китайский жемчуг нанизывали на конский волос, а индийский на шелк.
Конечно же такая работа требовала особого мастерства и умения. В XIX веке это была сложная надомная работа, которую выполняли искусные швеи и мастера.

5.  Ожерелье

 6. Ожерелье «Иней»

Сэм То Дуонг (1969 г.) — вьетнамский художник, который живет в Пфорцхайме в Германии.
В 1973 году, когда было подписано Парижское мирное соглашение, по которому американские войска покидали Вьетнам, семья Сэма уезжала из родного города Бьен Хоа (Вьетнам). В тот момент ему было всего четырнадцать лет. Два его старших брата отправились в США, а пять младших детей оказались в Германии. Семья поселилась в Пфорцхайме, ювелирной столице Германии. Там он получил ювелирное образование и несколько лет работал в компании Wellendorff. В 2002 году он закончил учебу в университете Прикладных наук в Пфорцхайме и стал независимым дизайнером.
В 2010 году он выиграл престижную премию Герберта Хофмана за современные украшения.
Сэм То Дуонг создает свои ювелирные украшения из серебра и пластика, используя пресноводный жемчуг типа «рисового зерна» , янтарь, а может в качестве исходного материала взять пластиковые бутылки, шнурки или даже туалетную бумагу…
На создание ожерелья «Иней» («Frozen») мастера вдохновил иней на ветке фруктового дерева. В некоторых источниках сказано, что серия «Frozen» была его дипломной работой.
В период с 1999 по 2014 год художник был награжден престижными наградами, включая премию Рут Рейсерт Хафнер, премию Герберта Хофмана, Государственную премию имени Бадена-Вюртемберга и премию Фридриха Беккера в Дюссельдорфе от Gesellschaft fur Goldschmiedekunst.

7. Тибетские украшения

 

Головной убор тибетской девушки — природный жемчуг, кораллы, бирюза. Украшение увенчано янтарем. Долпо Тибет, до начала ХХ века.
Украшение передано Музеям Катара Александром Леукиным и Люком Хеймансом в 2014 г.  Коллекция Музеев Катара

 

 

 

 

Тибетское нагрудное украшение —  амулет с реликвией.  Ладакх Индия, до начала ХХ века. Природный пресноводный жемчуг и бирюза.
Украшение передано Музеям Катара Александром Леукиным и Люком Хеймансом в 2014 г. Коллекция Музеев Катара

 

 

 

Тибетское головное украшение для знатной дамы. Дерево, войлок, агатовые бусы, нефритовые пластины, жемчуг. Украшение передано Музеям Катара Александром Леукиным и Люком Хеймансом в 2014 г. Коллекция Музеев Катара

 

 

 

8. Кольцо

9. Ювелирные фирмы

Garrard

Тиара Ханны Ротшильд, дочери барона Майера де Ротшильда, после замужества  —графини  Розбери. Это украшение может трансформироваться в ожерелье. В 2011 году тиара была продана на аукционе Christie’s более, чем за 1,1 млн фунтов стерлингов.

Cartier

Набор изготовлен фирмой Сartier. Природный тихоокеанский жемчуг, изумруд , ограненный в Индии в XVII веке.

Tiffany 

Пресноводный натуральный жемчуг из реки Миссисипи, бриллианты.

Chaumet

Koechert

Тиара изготовлена для эрцгерцогини Марии Валерии, дочери Императрицы Елизаветы Австрийской, известной в домашнем кругу как Сиси, которая была супругой Франца Иосифа I, императора Австрии.

Koechert — одна из старейших ювелирных фирм Австрии. Основана в 1814 году в Вене французом Эммануэлем Пиотом и Генрихом Кехертом. В 1831 году им было присвоено звание «Поставщики Императорского и Королевского дворов». В 1848 году Пиот ушел из бизнеса и Кехерт стал единоличным владельцем компании. В 1868 году Александр Кехерт, сын Генриха Кехерта, становится личным ювелиром императора, ему будет доверена забота о драгоценностях короны.
Знаменитые алмазные звезды для волос Сиси были также сделаны фирмой Koechert. В них императрица Елизавета Австрийская увековечена на портрете Франца Ксавера Винтерхальтера (1865).

После Первой мировой войны и краха монархии фирма продолжила свое существование, выжила она и после Второй мировой. До сегодняшнего дня — это все еще семейный бизнес (шестое поколение семьи).

10. Два ожерелья

11. Золотое ожерелье и подвеска

Набор из еврейской общины в Северном Марокко. Подвеска в форме орла изготовлена из золота, изумрудов и рубинов.

12. Ожерелье в индийском стиле

Знаменитый Шелковый путь проходил через Бухару, где торговали пресноводным жемчугом.

13. Пара браслетов

Золотые подвенечные украшения изготовлены для еврейской общины в Марокко.

 14. Подвеска, броши

15. Ожерелье и браслет

16. Тиара