Ограбление Лувра по-французски 19 октября 2025 года
Утром 19 октября 2025 г. Лувр подвергся нападению грабителей. Через полчаса после открытия Лувра, примерно в 9:30 утра, два преступника через окно проникли в Галерею Аполлона, вскрыли болгарками две витрины и украли девять ювелирных украшений. Ограбление заняло 7-9 минут.
Двое грабили внутри и двое ждали их снаружи. Чтобы проникнуть в Лувр через окно, они использовали грузовик с выдвижной лестницей. Преступники были одеты в одежду ремонтных рабочих. Вся компания успешно скрылась с награбленным на мотороллерах.
Самое интересное, что сработала сигнализации и при вскрытии окна и при вскрытии двух витрин с уникальными украшениями, а в галерее в этот момент находилось до пяти охранников. Просто наглое ограбление.
Что украли

Из изумрудного гарнитура императрицы Марии-Луизы были похищены ожерелье и пара серег. Это подарок Наполеона своей второй супруге, австрийской эрцгерцогине Марии-Луизе, преподнесенный в день свадьбы в 1810 году. Набор был изготовлен ювелиром Франсуа-Реньо Нито. Ожерелье включает в себя 32 изумруда и 1138 бриллиантов.
Гарнитур состоял из тиары, ожерелья, серёг и гребня для волос. В 2004 году Лувр на аукционе приобрел только ожерелье и серьги.

Из сапфирового гарнитура украдены диадема, ожерелье и одна серьга. Этот уникальный гарнитур носили Гортензия де Богарне, королева Голландии и Мария Амелия Тереза де Бурбон, королева Франции. 24 цейлонских сапфира и 1083 бриллианта пошли на создание этого шедевра.

Диадема императрицы Евгении, жены Наполеона III, из жемчуга и бриллиантов. Она создана в 1853 году из позолоченного серебра, 212 жемчужин, 1998 бриллиантов и 992 алмазов.

Эта бриллиантовая брошь изготовлена Полем-Альфредом Бапстом в 1855 году специально для императрицы Евгении из золота, 94 бриллиантов, включая два солитера «Мазарини» с камзола Людовика XIV.

Также был украден большой бриллиантовый бант для корсажа императрицы Евгении с 2634 бриллиантами.

Среди похищенных вещей была и корона императрицы Евгении. Преступники в спешке потеряли ее, а перед этим изрядно помяли. Корона потеряла форму, а повреждения хотя и оказались серьезными, но не были критическими. Корона почти не потеряла составных частей и камней, поэтому её собираются реставрировать. Она была заказана Наполеоном III к Всемирной выставке 1855 года у придворного ювелира Александра-Габриэля Лемонье (1808–1884).
До сих пор похищенные украшения не найдены. Ущерб от ограбления Лувра оценивается в €88 млн.
А как у нас с охраной…
Знаменитая Оружейная палата Кремля. В этом здании находятся два известнейших музея страны — Алмазный фонд и музей Оружейной палаты. Именно там сосредоточено богатство страны, созданное нашими предками. Музей Оружейной палаты располагается в девяти залах (не комнаты, а залы), а вот Алмазный фонд занимает всего две комнаты в этом же здании.
Удача мне сопутствовала в конце 90-х, когда мы купили абсолютно случайно билеты в Алмазный фонд. В Кремль мы заходили через Боровицкую башню, где стояли рамки, через которые мы прошли и только после этого попадали на территорию Кремля. Далее мы шли к зданию Оружейной палаты, зайдя в здание мы опять проходили через рамки. Потом раздевалка, где мы оставили не только верхнюю одежду, но и всевозможные пакеты. В Алмазный фонд мы зашли только с дамскими сумками. Далее были третьи по счету рамки, перед входом в первую комнату Алмазного фонда. Экскурсия включала определенное количество человек, проходила с гидом и была ограничена по времени.
Итак, всего две комнаты. Первая более большая, чем вторая, где были выставлены самородки из золота и платины, алмазы большие и малые, драгоценные камни. Но самый потрясающий зал — это конечно же второй.
Комната узкая и длинная и на всю длину лишь с одной стороны стены стояла витрина с бриллиантовыми изделиями (с противоположной стороны стены по углам стояли «наши люди в черном»). Самое большое впечатление оставили бриллиант «Орлов» в державном скипетре, алмаз «Шах» с арабской вязью и бриллиантовые серьги-вишенки, увидеть их в живую — это вам не на фото или на картине. Даже реплика тиары «Русская красавица»,созданная советскими ювелирами в 1987 г. на основе дизайна тиары фирмы Carl Bolin 1841 года, и большая императорская корона Екатерины II, не затмили красоту этих изделий.
И это небольшая часть коллекции, многое не показывают по соображения безопасности. Обе комнаты глухие, то есть полное отсутствие окон. Кстати, в первом зале тоже находились «наши люди в черном».
В любом случае, охрана национального и исторического наследия должна быть серьезной и жесткой. Я вот не представляю, как из Алмазного фонда можно было бы что-то украсть. Порвут на месте.
Нынешнее ограбление Лувра можно сравнить с ограблением Лувра в 1911 году, когда украли картину «Мона Лиза», но картину нашли и вернули. Очень надеюсь на благоприятный исход и в данном случае.
Редкие серебряные тиары конца XIX века
Пожалуй самыми востребованными ювелирными украшениями конца XIX века были тиары. Это был период «belle epoque», период «прекрасной эпохи» длившейся с 1874 и до начала Первой мировой. Это было 40 лет мира и бурного развития капитализма. Менялась мода на одежду, менялись требования к украшениям и ювелирным изделиям, менялась сама жизнь.
Изначально тиара — это дорогое ювелирное изделие из золота, бриллиантов и крупного натурального жемчуга. Подобную тиару носили исключительно в вечернее время на балы, в оперу, на праздничные церемонии и приемы. Стоимость украшения была велика и позволить её могли себе только очень состоятельные люди. Дорогие тиары подчеркивали статус своего владельца, да и делать их стали все более многофункциональными — тиару можно было разобрать на украшения для волос, броши или колье.
Тиара была обязательной составляющей для всех парюр, как малых так и больших, но к концу XIX века ситуация стала меняться — упрощается одежда и намечается тенденция к минимуму украшений в повседневной жизни. Да и сами украшения становятся менее дорогими и демократичными. Ювелиры используют полудрагоценные камни, мелкий жемчуг, серебро, а бриллианты и золото продолжают носить исключительно с вечерними туалетами.
Появление тиар из серебра в конце XIX века является уникальным случаем.


С одной стороны тиара это все-таки вечернее украшение и очень дорогое, но серебряная тиара, украшенная мелким жемчугом и гранатом, ассоциирует с дневной одеждой. Она легкая, ажурная и не для парадного костюма.
В интернете есть ещё пара тиар из серебра — австро-венгерская тиара из коралла и позолоченного серебра, около 1870 года (открытие Суэцкого канала в 1869 г. вновь привлекло внимание к египетским мотивам, а кораллы вновь стали пользоваться популярностью) и серебряная тиара из лунного камня, аметиста и барочного жемчуга 1890-1900 гг.


Дорогие тиары делали не только из золота, но и из платины. Платина — редкий и дорогой металл, она лучше обеспечивает фиксацию драгоценных камней и платина не тускнеет со временем, как серебро. У платины белый яркий цвет и блеск. Серебро из-за пыли, влажности, высокой температуры быстро теряло свой внешний вид, надо было постоянно чистить украшение, а с золотом и платиной хлопот гораздо меньше. Серебро своего рода бюджетный вариант, более дешевый и массовый. Тиары из серебра не воспринимались как статусные украшения, наверное поэтому серебряные тиары XIX века можно увидеть крайне редко, их мало.
Старинное забытое украшение XIX века — кордельер
У каждого столетия своя мода на одежду и украшения. Иногда некоторые элементы одежды и украшения становятся универсальными, другие меняются, приспосабливаясь к новому времени, а есть те которые исчезают из нашей жизни. Они остаются только в воспоминаниях потомков или на картинах художников. Одним из таких украшений является кордельер (или кордельера).
Если заглянуть в энциклопедию моды, то можно прочитать, что кордельер (cordeliere) это длинная цепь, по большей части золотая (иногда использовали серебро, драгоценные камни разной огранки), которая свисала с пояса. Украшение XVI столетия.
Видимо название произошло от французского слова «la corde» (веревка). Монахи-францисканцы подпоясывали свои рясы обычной веревкой, которая называлась «cordeliere», поэтому этих монахов во Франции называли кордельерами, то есть веревочниками. Название этому старинному украшению дала Франция.

Мода на это украшение пришла в Россию с опозданием. В начале XIX веке в России кордельером называли длинную нить из золота или жемчуга, которую крепили к плечам, а далее она ниспадала с предплечий на платье. Обычно это была тройная нить жемчуга, длина нитей могла быть разной.
Кордильер любила императрица Мария Федоровна, вторая жена императора Павла I, и императрица Александра Фёдоровна — жена императора Николая I, к тому же Александра Федоровна обожала жемчуг. (Жену последнего российского императора Николая II, также звали Александра Федоровна и она тоже обожала жемчуг, и одна и другая императрица до замужества были немецкими принцессами, ну что за совпадения…)

Портрет императрицы в полный рост в белом платье с розой в руке и тройной нити жемчуга, ниспадавшего с плеч на платье. Александра Федоровна была большой любительницей кордельера и одевала это украшение на все парадные случаи.


Анна Павловна, будущая королева–консорт Нидерландов, сестра императоров Александра I и Николая I, получила в приданное кордельер из жемчуга (опись её приданного составила 46 страниц). На официальных парадных портретах она всегда в этом украшении.



На женских европейских портретах XIX века нет той роскоши, которая была у русского императорского двора.
Превзойти русский императорский дом по богатству драгоценностей в Европе не мог никто. Украшения, похожие на кольдельер, на картинах европейских художников, вернее на женских портретах, проще, хотя они элегантны и красивы.

А что же в наше время? В XXI веке это украшение непрактично, дорого и неудобно. Другой ритм жизни и другая одежда. В лучшем случае, украшением наподобие кордельера может быть длинная нитка бус (длина «роуп»), а на очень торжественный случай — сотуар. Кордельер остался на старинных полотнах…
