Избранная запись
Галерея
3 комментария
Золотая парюра с изумрудами, рубинами и жемчугом Марии Стюарт
Эта парюра — редкое и прекрасное ювелирное изделие, имеющее историческую ценность и свою отдельную жизненную историю. Это подарок королевы Шотландии Марии Стюарт своей преданной фрейлине Мэри Сетон. Мэри Сетон была подругой, она сопровождала королеву Шотландии долгие годы, с самого её детства и до пленения. Она искусно ухаживала за волосами королевы.
Немного истории
Мария Стюарт (1542-1587) стала королевой Шотландии на шестой день после своего рождения. В возрасте пяти лет её отправили во Францию — она должна была стать супругой французского короля. Во Франции Мария получила блестящее образование и воспитание — она говорила на шести языках, знала и любила поэзию, умела играть на музыкальных инструментах и вообще была настоящей любимицей при дворе.
Мужем Марии стал король Франции Франциск II (1544-1560), старший сын Генриха II и Екатерины Медичи. Они поженились в 1558 году. В июле 1559 года, после смерти Генриха II на рыцарском турнире, он стал королем Франции. С детства Франциск рос слабым и болезненным ребенком, в декабре 1560 года, после двухнедельной горячки, он умер. Мария после смерти мужа вернулась в Шотландию.
Вторым мужем Марии Стюарт был Генрих Стюарт, лорд Дарнли. Свадьба состоялась в 1565 году. Супруг вскоре разочаровал королеву. Он оказался слабым и безвольным, но в этом браке родился будущий король Англии и Шотландии Яков VI. В феврале 1567 года при таинственных обстоятельствах лорд Дарнли погиб. Ответственность за это преступление общественное мнение Шотландии возложило на Марию, как на неверную жену, так как уже в мае 1567 году состоялось бракосочетание Марии с Джеймсом Хепберном, графом Ботвеллом. Недовольство правлением королевы росло и в июле 1567 года она подписала отречение от престола в пользу своего сына Якова VI. Из Шотландии Мария бежит в Англию.
Сначала Елизавета I обещала помощь Марии, ведь они были кузинами, правда Мария была католичкой, а Елизавета — протестанткой. Мария была законной наследницей и королевой Шотландии, а Елизавета хоть и была дочерью Генрих VIII, но её мать — Анна Болейн, была казнена по приказу её отца, якобы она предала своего мужа, изменяла ему со своим родным братом. В глазах католиков Англии это была порочная связь. Мария же, по отцовской линии, была внучкой старшей сестры Генриха VIII и имела полное право претендовать и на английскую корону. Католическая Англия хотела видеть на престоле католическую королеву, к тому же Мария не отказалась от своего права на английский престол, а претендентка на престол была Елизавете не нужна.
Между прочим, они так ни разу и не встретились лицом к лицу и общались только с помощью писем.
Противостояние двух королев закончилось, когда Марию обвинили в причастности к смерти второго мужа и в заговоре против Елизаветы I. Она была признана виновной в намерениях свергнуть Елизавету I. 8 февраля 1587 года она была обезглавлена в замке Фотерингей.
По свидетельствам современников, палач смог окончательно лишить ее жизни только с третьего удара топора. Смерть была жуткой и мучительной.
Королева была похоронена в соборе Питерборо, хотя перед казнью просила похоронить её во Франции. В 1612 году по приказу её сына Якова, который стал королём Англии после смерти Елизаветы I, останки Марии Стюарт были перенесены в Вестминстерское аббатство и были захоронены в непосредственной близости от могилы королевы Елизаветы I.
Со смертью Елизаветы I, которая была бездетной, угасла династия Тюдоров и на трон Англия взошла династия Стюартов. «В моем конце — мое начало».
Ожерелье
Ожерелье изготовлено из эмалированного золота, инкрустировано жемчугом, изумрудами и рубинами и датируется примерно 1580 годом. Имя мастера неизвестно.
Первоначально цепь была длиннее. Такую цепь женщины носили, застегивая ее на груди. Всего было 20 звеньев в виде змеи и 20 звеньев в виде буквы S.
Потомок Мэри Сетон, Александр Сетон, 6-й граф Эглинтон (ум. 1661), снял с цепи четыре звена-змеи и четыре украшения в виде буквы S при получении графского титула в 1612 году. Оставшиеся шестнадцать двух видов были переданы достопочтенной Элизабет Сетон, когда она вышла замуж за Уильяма Хэя из Драммельциера в 1694 году.
Пара серег была более поздним дополнением к комплекту, они были созданы в XIX веке.
На протяжении веков наследники семьи Сетон пытались сохранить целостность стиля ожерелья, пока в 1894 году на аукционе Christie’s оно не было продано. Его приобрел Алджернон Бортвик, 1-й барон Гленеск (1830-1908), его дочерью была Лилиас Маргарет Фрэнсис, графиня Батерст (1871-1965), в последствии британская газетная издательница, владелица газеты The Morning Post.
Этим ожерельем восхищалась Мария Текская, жена короля Георга V. В 1935 году на серебряный юбилей Георга V и Марии Текской парюра была преподнесена в подарок королеве. Сейчас эта парюра находится в королевской коллекции .
Жемчужно-бриллиантовые тиары
Иногда аукционные дома выставляют на продажу редкие ювелирные украшения. К таким редким украшениям относятся тиары. Некоторые из них привлекают к себе внимание их особенной красотой.
Тиара из золота, платины, натурального жемчуга и бриллиантов старой огранки.
Тиара из золота, бриллиантов старой огранки и натурального жемчуга. Жемчужины в ней имеют круглую и овальную формы.
Эта тиара представляет собой венок из листьев мирты. Платина, натуральный жемчуг, бриллианты в форме подушки, огранка «роза». Создал её один из выдающихся ювелиров своего времени — Роберт Кох (1854 – 1902).
Первый ювелирный магазин был открыт им в 1879 году во Франкфурте. Бизнес стал семейным, когда к Роберту присоединился его младший брат Луи. Благодаря деловой хватке, утонченному вкусу и чувству стиля, они быстро достигли уровня международной известности. Они поставляли драгоценности не только немецким, но и другим европейским королевским дворам. Ювелирный бизнес братьев процветал, потом им управляли их дети и внуки, но в 1935 году все члены семьи эмигрировали в Англию. В Германии стало просто опасно оставаться — у семьи Кох были еврейские корни. Только в 1949 году во Франкфурте вновь открылся ювелирный магазин, но уже с новыми владельцами. В 1986 году он закрылся.
27 мая 2022 года Christie’s выставил на аукцион коллекцию покойных лорда и леди Суэйтлин (Swaythlingг) около 170 лотов, среди ювелирных изделий была и эта тиара.
Особой изысканностью и многофункциональностью отличается Фюрстенбергская тиара из жемчуга и бриллиантов, с фестонами и узорами флер-де-лис. Она состоит из 11 медальонов, образованных двумя бриллиантовыми лилиями увенчанными 23 жемчужинами грушевидной формы. Тиара изготовлена в 1889 году для невесты князя Максимилиана Эгона Фюрстенбергского, Ирмы Шёнборн-Бухгеймской. После смерти Ирмы в 1948 году тиара осталась в семье Фюрстенбергов и использовалась не только как тиара, но и в качестве колье. Тиару можно носить несколькими способами: можно просто удалить бриллиантовые мотивы и оставить 23 жемчужины; можно удалить более мелкие жемчужины и оставить только крупные; можно оставить бриллиантовые мотивы, убрав весь жемчуг; а можно заменить жемчуг на другие драгоценные камни. Бриллиантовые мотивы можно собрать и носить как бриллиантовое ожерелье, а каждый бриллиантовый мотив можно было носить как брошь или заколку для волос.
А эта тиара создана фирмой «Болин» в 1960 году: платина, культивированный жемчуг и съемная брошь с бриллиантами старой огранки.
В 1834 году в России появилась фирма «Болин и Ян». Немец Готтлиб Эрнст Ян и швед Карл Эдуард Болин были женаты на сестрах, которые были дочерями бриллиантовых дел мастера Кристофа-Андреаса Рёмплера, а он был придворным ювелиром при императорах Павле I и Александре I. В 1836 году Г. Э. Ян умер и дела фирмы продолжил К. Э. Болин. В 1839 г. он получил звание придворного ювелира. По заказу императорской семьи было произведено множество уникальных драгоценных изделий, среди которых диадемы «Русская красавица» и «Владимирская тиара»,а также Императорская венчальная корона 1884 года.
Торговый дом «К. Э. Болин» поставлял украшения Императорскому двору вплоть до конца 1916 г. После смерти младшего брата Густава, Эдуард Карлович вернулся на родину отца в Стокгольм, где открыл магазин, существующий до сих пор.
Интерес к тиарам не угас со временем. Это украшение и сейчас привлекает к себе внимание ювелиров. Современная тиара «Огонь и лед» изготовлена Джеффри Роулендсоном (1931 – 2019). Тиара украшена шестью культивированными пресноводными жемчужинами, вставлена в паве из бриллиантов круглой огранки общим весом около 4,50 карата и в 18-каратное белое золото.
Автор родился в Великобритании в семье дизайнеров. После обучения в 1970 году он основал Rowlandson’s Limited. Сейчас это семейный бизнес. Фирменным стилем компании считается использование в украшениях барочного культивированного жемчуга. Одно из самых известных украшений наряду с тиарой — брошь «Grande Jeté».
Среди тиар есть совершенно необычные украшения, сделанные совершенно нетрадиционно. Обычно подобные тиары из колосьев пшеницы инкрустировали жемчугом и бриллиантами, но это изделие полностью усыпано исключительно мелким жемчугом.
Появление нового стиля в искусстве ( стиль ар-нуво) нашло свое отражение в дизайне ювелирных изделий. Эта тиара в стиле ар-нуво с жемчугом мабe, эмалью и бриллиантами от ювелирного дома Lalique. Рене Лалика называют гением эпохи ар-нуво. Талантливый дизайнер и ювелир, он использовал в своих украшениях новые материалы: стекло, эмаль, полудрагоценные камни, кораллы, слоновую кость и т. д. Он ввел в ювелирное дело новые сюжеты и технологии. Его творчество уникально. Компания основанная им, работает до сих пор.
Для любопытных:
https://artchive.ru/publications/4364~Rene_Lalik_genij_juvelirnogo_mira — Рене Лалик: гений ювелирного мира
Необычное бандо (тиара) с мотивами картушей из маленьких жемчужных бусин и бриллиантов старой огранки. Она была изготовлена компанией Gebrüder Friedländer (Братья Фридлендеры) из Берлина. Кстати, картуш это овальный или продолговатый дизайн на ювелирном изделии. Картушные дизайны чаще всего симметричны, хотя они сложны и содержат несколько украшений.
Для любопытных:
https://shop.kusera.de/Gebr-Friedlaender-Juwelier-des-Kaisers — Братья Фридлендеры, ювелиры императора.
Одна из тиар ювелирного дома Cartier.
В начале XX века именно тиарой «Русская красавица» вдохновлялся дом Cartier, когда создавал собственную жемчужно-бриллиантовую тиару–кокошник: платина, бриллианты, натуральный жемчуг.
Тиара, «Holly wreath»: бриллианты старой огранки, натуральный жемчуг, серебро и золото. Тиара трансформируется в броши.
Конечно же тиары это дорогие и эксклюзивные украшения, которые делаются на заказ. Их создание — это полет воображения мастера, поэтому эти украшения восхищают и привлекают к себе наше внимание.
История ювелирного Дома Van Cleef and Arpels
«Чтобы быть удачливым, нужно верить в удачу»
Жак Альперс
Предыстория и начало
В 1864 году из Гента в Париж переехал торговец драгоценными камнями Соломон Альперс, а в 1867 году в Париж из Амстердама — Соломон Ван Клиф. Две семьи стали парижанами и это начало их истории.
23-летний Альфред ван Клиф и 18-летняя Эстер Арпельс
В 1895 году дочь Соломона Альперса — Эстель (1877-1960), вышла замуж за Альфреда Ван Клифа (1873-1938), сына Соломона Ван Клифа, то есть состоялся союз двух коммерческих семейств, занимающихся одним любимым делом — драгоценными камнями. Именно Соломон Альперс помог своему зятю наладить бизнес. Альфред был молод и нуждался в опытном наставнике. Официально компания была основана в 1906 году старшим сыном Соломона, Шарлем Альперсом (1880-1951) и Альфредом Ван Клифом. В названии фирмы были просто использованы фамилии партнеров.
До создания фирмы и открытия первого магазина в Париже на Вандомской площади, 22 (прямо напротив отеля Ritz) в 1906 году, прошло долгих десять лет. Постепенно в бизнес вошли братья Шарля — Жюльен (1884-1964) , он отбирал драгоценные камни, и Луи (1886-1976), который занимался продвижением бренда, а в 1920-е годы к компании присоединилась единственная дочь Альфреда и Эстель — Рене (1896-1942) и её муж Эмиль Пюиссан.
В 1926 году Эмиль Пюиссан разбился в автокатастрофе. Рене ван Клиф осталась в оккупированной фашистами Франции и выпрыгнула из окна отеля Queen’s в Виши 12 декабря 1942 года. Детей у них не было. После смерти Рене акции были распределены исключительно между членами семьи Альперс, включая Эстер.
Дела в компании шли успешно. В 1910 г. был открыт филиал в Ницце. В 1912 г. — филиал в Довиле (это был уже довольно известный курорт). В 1916 г. — филиал в Виши. В 1913 г. к фирме присоединился Луи Арпельс, который и основался в этом курортном городке. В 1920 г. — филиал в Каннах.
Первый громкий мировой успех пришел к фирме на международной выставке в Париже в 1925 году. Сама выставка Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes (международная выставка современного декоративного и промышленного искусства) дала название новому стилю в декоративном искусстве — ар-деко. Гран-при в ювелирном искусстве достался Van Cleef & Arpels за браслет и брошь Roses из платины, рубинов, изумрудов и бриллиантов.
1926 г. Рене Пюиссан стала креативным директором Дома и привлекла к сотрудничеству художника Рене Сима Лаказа (1901-2000). Именно благодаря их тандему был создан особый и неповторимый стиль Van Cleef & Arpels.
Новое в ювелирной технике и дизайне
В 1930 году фирма создает минодьер (фр. minaudière — жеманница) — драгоценную коробочку, куда женщина могла положить косметические принадлежности, таблетки, зажигалку, сигареты, записную книжку. Минодьер появился благодаря американке Флоранс Джей Гульд, супруге железнодорожного магната и приятельнице семейства Арпельс. Он стал необходимый аксессуар к вечернему платью.
Минодьер Haliades из коллекции L’Atlantide 2007 года. Белое и розовое золото, сапфиры, изумруды, бриллианты
В 1933 г. фирмой впервые была разработана техника потайного крепления драгоценный камней, её назвали Serti Mysterieux , или «таинственная закрепка», когда поверхность была сплошь покрыта драгоценными камнями. Благодаря этой технике, ювелирным домом Van Cleef and Arpels были созданы уникальные изделия.
Ювелирное изделие в технике Serti Mysterieux
В 1935 году появились часы с секретом (Cadenas). Появление женщины в высшем свете в 20-30 годы в наручных часах было признаком «дурного тона», а за временем все-таки надо было следить. Благодаря герцоги Виндзор, это была её идея, появились женские часы Cadenas, которые представляли собой браслет со скрытым циферблатом часов.
Часы Cadenas
В 1936 году фирма выполнила cпециальный заказ Эдуарда VIII для Уоллис Симпсон. По случаю её сорокалетнего юбилея, Эдуард VIII заказал у Дома Van Cleef & Arpels колье Cravate, браслет Hold Tight и брошь Feuille de Houx. Над украшением видимо работал сам Рене Сим Лаказ, создавший сет из белого золота и платины, с бриллиантами и рубинами.
Колье, браслет и брошь
Ожерелье Cravate было заказано в 1936 году, ещё до отречения Эдуарда от престола. На застежке колье надпись «My Wallis from her David 19.VI.36» («Моей Уоллис от её Дэвида 19.VI.36»). На застежке браслета тоже надпись «Hold Tight 27.III.36» («Держись крепче 27.III.36»). Эдуард ещё король Великобритании, а значит влюблённые не могут быть вместе. Брошь Feuille de Houx, выполненная в виде двух листьев падубы, была отправлена как рождественский подарок для Уоллис уже после отречения Эдуарда VIII от престола.
На аукционе Sotheby’s в Женеве в 1987 году, проводившемся через год после смерти герцогини, ожерелье было продано за 2 603 308 долларов, браслет за 486 000 долларов, а брошь — за 806 000 долларов,
В 1937 году для легендарной Марлен Дитрих (1901-1992) был создан рубиновый браслет Jarretiere. Её карьера актрисы и певицы длилась почти 70 лет, она оказала огромное влияние на моду и стиль, была секс-символом своей эпохи. Любимый браслет она носила на официальные приемы и светские мероприятия, часто фотографировалась с ним, даже снималась в кино (фильма Хичкока «Боязнь сцены») .
Марлен Дитрих с браслетом Jarretiere
Браслет Jarretiere
Этот браслет-манжета и в наши дни считается одним из самых красивых и роскошных. Платиновая основа в виде своеобразной петли, усыпанная 72 бирманскими рубинами и бриллиантами.
У Марлен Дитрих была впечатляющая коллекция драгоценностей, но пришли трудные времена и она рассталась со многими из них, но только не с этим браслетом. После её смерти на аукционе Sotheby’s в 1992 году он ушел с молотка за 990 000 долларов.
В 1938 году появились первые изделия-трансформеры (Passe-Partout). Гибкую плоскую пружину из желтого золота можно было обернуть вокруг шеи или запястья, а два зажима в виде цветов можно было использовать отдельно, как броши или клипсы.
Колье Hawai Passe-Partout трансформируется в браслет и брошь. Желтое золото, рубины, сапфиры, бриллианты 1939 г.
В этом же году появился первый эскиз колье-молнии Zip. Предложение поступило от Уоллис Симпсон, будущей герцогини Виндзор. Она видела такую застежку на одежде своего первого мужа — пилота ВМС США. Идея была реализована только в 1951 году.
Колье Zip, золото и бриллианты
В 1939 году, для египетской принцессы Фавзии, фирма создает свадебный бриллиантовый комплект: двойное колье, серьги, кольцо и тиару. Только для украшения тиары было использовано 54 бриллианта грушевидной огранки и 530 бриллиантов багетной огранки. Юная принцесса, знаменитая своей красотой, выходила замуж за Мохаммеда Резу Пехлеви, будущего шаха Ирана. Для королевы Назли, матери принцессы, ко дню бракосочетания было также заказано новое бриллиантовое колье.
Королева Назли и принцесса Фавзия
Во время Второй мировой войны некоторые из членов семьи Арпельс уехали в Нью-Йорк и продолжили свой бизнес. Для нового рынка создавался новый ассортимент.
В 1940 году открывается первый бутик в США, а через два года второй — на Пятой авеню в Нью-Йорке. Именно благодаря американскому филиалу фирма выжила во время Второй мировой войны.
Америка
В 1941 году в Нью-Йорке была создана брошь Spirit of Beauty (дух красоты) — маленькая фигурка феи с крылышками. Волшебство и красота так необходимы, когда в мире идет Вторая мировая война. Также по инициативе страстного поклонника балета и оперы Луи Арпельса, появились первые броши, изображающие балерин. Лицом балерины был бриллиант, а для костюма использовали различные драгоценные и полудрагоценные камни.
Брошь «Spirit of beauty fairy» 1944 г., бриллианты, изумруды, рубины
С 1949 года мастера Van Cleef & Arpels более года трудились над специальным заказом махарани Барода (Сита Деви). Сита Деви была одной из самых знаменитых индийских заказчиц ювелирного дома. Ее даже прозвали «индийской Уоллис Симпсон» за пристрастие к драгоценностям.
Колье, заказанное махарани, получило название Hindu . Гибкое колье было создано исключительно с использованием камней из королевской сокровищницы княжества Барода. Золото, бриллианты и 13 каплевидных колумбийских изумрудов, общим весом более 150 карат. Последний раз ожерелье выставляли на аукционе Christie`s в 2002 году, оно было продано за $1 647 976.
Колье Hindu
В 1956 году князь Монако Ренье III подарил будущей жене, Грейс Келли, набор из жемчуга и бриллиантов от Van Cleef & Arpels, трехрядное колье и браслет. В этом же году Дом получил звание «Официального поставщика княжества Монако».
В 2011 году принцесса Монако Шарлен выбрала колье «Ocean» от ювелирного дома Van Cleef & Arpels в качестве свадебного подарка от принца Альберта II. Колье изготовлено из 883 круглых бриллиантов, 10 грушевидных бриллиантов и 359 круглых сапфиров. Роскошное колье также можно носить как тиару.
В 1967 год Джордж Баланчин (при рождении Георгий Мелитонович Баланчивадзе), один из основателей балетной труппы New York City Ballet, создает балет «Драгоценности».
Первая часть балета, «Изумруды», исполняется под музыку Габриэля Форе и отражает романтичную и изысканную французскую школу балета.
Вторая часть под названием «Рубины», посвящена американскому балету, её сопровождает музыка И.Ф. Стравинского.
Третья часть, «Бриллианты», где звучит торжественная музыка П.И. Чайковского, символизирует академическую русскую балетную школу.
Луи Альперс и его племянник Клод были знакомы с Джоржем Баланчиным еще с 1961 года. Неизвестно, или Клод Альперс подал идею балета Баланчину, или балетмейстер был вдохновлен изящными брошами ювелирного дома. Премьера балета состоялась 13 апреля 1967 года в Нью-Йорке. Балет не совсем обычен — нет сюжета, музыка разных композиторов, но он стал мировой классикой. В 2007 году, в честь сорокалетия создания балета «Драгоценности», ювелирный дом выпустил коллекцию Ballet Précieux (драгоценный балет) в четырех частях: «Балет», «Изумруды», «Рубины» и «Бриллианты». И ювелирное искусство, и танец это безупречное мастерство и изящество.
Для любопытных :
https://www.passionforum.ru/posts/141081-van-cleef-arpels-brosh-balerina.html — Van Cleef & Arpels. Брошь «Балерина».
В 1966 году фирма получила заказ на создание короны для коронации императрицы Ирана Фарах Пехлеви и драгоценностей для членов королевской семьи (сеты для дочери и сестер шаха). С Фарах Диба, второй женой, шах Мохаммед Реза Пехлеви познакомился в доме своей старшей дочери от первого брака. В 1959 году они поженились, а в 1967 году состоялась коронация Фарах. Корона и колье были созданы в соответствии с её пожеланиями — резные изумруды, рубины, бриллианты и жемчуг. Пьер Альперс 24 раза приезжал в Ирана для отбора камней в Национальной сокровищнице, так как по законам страны камни нельзя было вывозить за границу.
В том же 1967 году , по специальному заказу, ювелирный дом создал брошь Cinq Feuilles (пятилистник) для греческой оперной дивы Марии Каллас. Рубины овальной и круглой огранки (15.77 карат), бриллианты (16,35 карата).
Волшебная Альгамбра (Magic Alhambra)
В 1968 году ювелирный дом создает знаменитый мотив Alhambra. На создание мотива Alhambra Van Cleef & Arpels вдохновил четырехлистник на мавританской плитке дворца Альгамбра в Гранаде, Испания. Четырехлистный клевер — символ удачи, любви и благополучия.
Сначала было создано ожерелье оперной длины, а потом уже серьги, кольца, подвески. Первые украшения были сделаны из золота, но в начале 1970-х Van Cleef & Arpels стала использовать полудрагоценные камни — бирюзу, кораллы, малахит, перламутр. Украшение стало более демократичным и повседневным. Это самое доступное и востребованное ювелирное украшение компании вот уже 50 лет.
В 1971 год ювелирный дом получил специальный заказ на создание броши «Oiseau» («Bird»), украшенной желтым бриллиантом «Walska Briolette». В 30-х годах прошлого века этот драгоценный камень принадлежал оперной певице Ганне Вальска. Анна Вальска (Hanna Walska 1887-1984) шесть раз выходила замуж, пела в лучших театрах мира, владела уникальной коллекцией драгоценностей.
Для любопытных:
https://www.belarus.kp.ru/daily/27504/4764852/ — Светская львица из Бреста Анна Вальска, которая прожила почти 100 лет.
В 1971 году бриллиант был продан на нью-йоркском аукционе Sotheby’s. Новый владелец обратился в ювелирный Дом с просьбой создать для камня обрамление в виде броши. Брошь стала подарком для его жены по случаю рождения сына. Украшение получилось уникальным — крылья птицы снимаются и трансформируются в серьги, хвост превращается в брошь, а бриллиант можно носить отдельно в качестве подвески. В 2013 году на аукционе брошь была продана за 10,5 миллиона долларов.
В 1973 году ювелирный дом открывает свой первый бутик в Японии. В 1976 году запускает свою линейку духов. В 1992 году в Музее моды и костюма, в Дворце Гальера в Париже, состоялась первая выставка, посвященная творениям ювелирного Дома Van Cleef & Arpels.
Компания Van Cleef & Arpels была семейным предприятием до 1999 года. В 1999 году компанию приобрела Richemont Group и это уже другая история.
Вне моды и времени
Начиная с 2003 года, компания Van Cleef & Arpels каждый год выпускает тематические коллекции высокого ювелирного искусства.
2003 год — коллекции Nuit d’Été (летняя ночь), Van Cleef & Arpels предложил свою собственную интерпретацию шедевра Шекспира «Сон в летнюю ночь»
В 2009 году в Токио прошла выставка «Spirit of Beauty», ретроспектива более чем столетней истории фирмы, где было представлено 250 ювелирных украшений, часов, аксессуаров и предметов декора. В 2011 году ювелирный дом Van Cleef & Arpels открыл свой бутик в Гонконге, в Китае. В том же году в Национальном музее дизайна в Нью-Йорке прошла выставка, посвященная влиянию истории дизайна на произведения Van Cleef & Arpels в XX веке, представлено более 350 шедевров. В 2012 году выставка «Timeless Beauty» в Музее современного искусства в Шанхае, Китай, представлено 370 изделий из коллекции Van Cleef & Arpels и частных коллекций. 2016 год — выставка «Art and Science of Gems» в музее ArtScience Museum в Сингапуре. В 2018 году выставка «Van Cleef & Arpels, When Elegance Meets Art» в Музее современного искусства в Пекине. В 2019 году выставка «Van Cleef & Arpels: Time, Nature, Love» в Палаццо Реале в Милане, Италия.
В 2012 году фирма Van Cleef & Arpels открыла свою школу, где предлагала и предлагает курсы по истории ювелирного искусства и возможность попробовать себя ювелиром на практике — создать прекрасное своими руками.
Благодаря уму, таланту, новаторским идеям в технике ювелирного искусства и дизайне, отцы-основатели компании установили высокую планку мастерства и вкуса. Имя Van Cleef & Arpels стало символом элитарности и роскоши. Стало и остается, современное поколение ювелиров бережно относится к традициям Дома и создает новые фантастической красоты украшения.
Источник : https://www.vancleefarpels.com