Первые упоминания о жемчуге на Руси датируются десятым веком. Жемчуг считался исконно русским украшением. Богаты жемчугом были: Волга до Симбирска, река Бирюч, Онежское озеро, реки Валбужа, озера Водла, Вичи. Здесь встречался черный жемчуг. Белого же жемчуга было много в новгородском озере Ильмень, в реках в Онеге, Иксе, Варзуге; в Вории — в губе Белого моря; в реках Ветлуге, Мсте, в Пселе, в Умбе; в озерах Прорва, Селигер, а река Муна дала много жемчуга высокого качества.
Начиная с XI века, жемчугом стали украшать фрески, иконы, мозаики и предметы религиозного культа. В 1562 году Иван Грозный дарит Соловецкому монастырю крест, украшенный драгоценными камнями, разноцветной филигранной эмалью и обрамленный жемчугом. Мантия и шапка царя были сплошь усыпаны алмазами, рубинами, изумрудами и другими камнями, в том числе жемчужинами величиной с орех, а шапку царя украшали узоры из мелкого речного жемчуга.
Лучший русский жемчуг назывался «скатным», то есть круглым, скатывающимся. О нем говорили, что он есть не что иное, как скатившиеся с зеркала слезы радости или печали. Правильный сферический жемчуг с толстым перламутровым слоем белого и серебристого цвета, который «на блюдечке не стоит на месте» — чем дольше катился, тем выше была его стоимость. Жемчужины неправильной формы называли “рогатыми” или “угольчатыми”.
В ХVII веке за жемчугом ходили почти, как за рыбой. На Руси было известно более 150 жемчугоносных рек. «Есть губернии, как, например, Нижегородская, в которых каждая крестьянка носит на шее, на головном уборе от 200 до 300, а иногда и до тысячи настоящих жемчужин».
В ХVII веке Россия ещё не добывала в своих недрах ни золота, ни серебра, но каждая русская женщина была в жемчуге: жемчуг на платье, жемчуг на головных уборах, на чоботах, на носовых платках. Россия была жемчужной страной. Иногда на картинах классиков 19 века можно увидеть самых обычных русских женщин — крестьянок, мещанок, в красивейших кокошниках, украшенных жемчугами, в жемчужных ожерельях. Жемчуг на картинах крупный, белый, очень красивый… и прекрасно оттеняет красоту женщин русского севера.
«На образах богородицы и святых обыкновенно писаны только лики и руки, самое же платье покрыто золотой ризой. Наиболее уважаемые образа вместо риз покрыты сплошь жемчугом и драгоценными камнями. Быть может, в одной Троицкой лавре жемчугу больше, чем во всей остальной Европе». (барон Гакстгаузен) Иностранцев ошеломляло обилие жемчуга в России.
До конца ХIХ века Россия занимала второе место в мире, после Индии, по экспорту речного жемчуга. Среди европейских стран она имела самые богатые промыслы речного жемчуга. Жемчужные раковины водились в более чем двухстах реках Российской империи.
К жемчугу на Руси всегда относились с особой почтительностью. Его добывали только при радостном расположении духа, не допуская бранных слов и ссор. Искатели жемчуга отправлялись на промысел обязательно после бани и в чистой одежде. Считалось, что заниматься добычей жемчуга могут только люди с чистой душой. Люди верили: ни дурных слов, ни дурных поступков, ни дурного запаха жемчуг не выносит. Не давался он и в руки жадным людям. Особое значение для речного жемчуга имеет качество воды. На Руси считали, что самый лучший жемчуг водиться в реках, богатых семгой, так как именно эта «царская рыба» и приносит раковинам жемчужины.
Жемчуг использовали в народном костюме и в женских украшениях. Праздничные одежды русских замужних женщин обязательно дополняли головные уборы — кокошники и кички. Завершали кичку поднизи (или очелье), которые спускались на лоб, почти до бровей, в виде жемчужной бахромы или сетки. Длинные пряди из жемчуга, спускавшиеся с головного убора ( кокошника) на грудь назывались «рясны». Иногда рясны подвешивал и к иконам, изображающим Богоматерь.
Любимыми женскими украшений были также «пясы» — праздничные серьги. Термин «пясы» известен с начала XVIII века в губерниях русского севера. Пясы делали из мелкого речного жемчуга, бисера.
Обязательной деталью праздничного убранства головы девушки был косник (накосник). Это украшение девушка вплетала в косу при помощи шнура, между прядями волос. Его также украшали речным жемчугом и бисером. Косники имели самую разнообразную форму.
Шапки — старинный русский головной убор. Шапки были разных видов, названия и носили их как мужчины, так и женщины, цари и простолюдины. Царские были из шелковых и золотых тканей с нашитыми украшениями из драгоценных камней и жемчуга, с соболиной опушкой. Надевались царями такие шапки при торжественных выходах, а шапкой Мономаха венчали на царство.
Царские шапки
Шапка Мономаха (конец 13 — начало 14 века). Оружейная палата Кремля, Москва. Самый знаменитый царский головной убор. Этой шапкой венчали на царство русских царей вплоть до Федора Алексеевича (внук Михаила Федоровича Романова). К русскому князю Владимиру Мономаху (ок. 1053 — 1125), также как и к византийскому императору Константину IX Мономаху (ок. 1000 — 1055) эта шапка не имеет никакого отношения.
Шапка Казанская 1562 г. Оружейная палата Кремля, Москва. Принадлежала Ивану IV Грозному. Связана с покорением и присоединением Казанского ханства к Русскому государству. Нет точных сведений, кем и когда она была сшита.
Астраханская шапка 1627 г. Оружейная палата Кремля, Москва. Принадлежала царю Михаилу Федоровичу Романову. Работа Мастерских Московского Кремля. При Михаиле Федоровиче Романове ( первый царь из династии Романовых) было закончено покорение Астраханского ханства.
Шапка Сибирская «Алтабасная» ( так называли ткань, похожую на золотую парчу) 1684 г. Оружейная палата Кремля, Москва. Принадлежала царю Ивану Алексеевичу. Работа мастерских Московского Кремля
Шапка Мономаха Второго наряда Оружейная палата Кремля. Москва . Принадлежала царю Петру Алексеевичу ( Петр I). Работа мастерских Московского Кремля .
Шапка Алмазная царя Иоанна Алексеевича 1687 г. Москва, мастерские Кремля. Золото, серебро, турмалин, алмазы, мех. Литье, чеканка, эмаль. В ходе дворцовых интриг было приняло компромиссное решение — посадить на трон сразу двух братьев. Для братьев-соправителей в большой спешке создали два новых венца.
Шапка Алмазная царя Петра Алексеевича (Перт I) Москва, мастерские Кремля. Золото, серебро, шпинель, турмалины, изумруды, стекло, мех. Литье, чеканка, резьба, эмаль.
Кокошник
Кокошник — старинный русский женский головной убор. Разновидностей кокошника существует множество (все зависело от обычаев и региона), но есть четыре основных — это однорогий, двурогий в виде полумесяца, конусообразный и в форме небольшой круглой шапочки. Традиция ношения кокошника существует с X века.
Самая популярная версия появления кокошника на Руси — византийская. Знатные дамы там украшали свои прически диадемами, которые закрепляли при помощи лент. Русь и Византия активно торговали, украшение русским девушкам понравилось, оттуда мол и пошла традиция венцов.
Основание кокошника делали из плотной бумаги и обтягивали дорогой тканью, украшали бисером, бусами, вышивкой, речным жемчугом и самоцветами. Этот нарядный головной убор одевали по особым случаям и бережно передавали от поколения к поколению.
Замужние женщины должны были покрывать голову и прятать волосы, поэтому у них кокошник был в форме шапочки, к которой крепился гребень в виде полумесяца. Кокошник носили по праздникам, а в будние дни замужняя женщина носила повойник. Незамужние девушки тоже носили подобные головные уборы, но они не закрывали волосы и назывались венцы.
Петр I запретил ношение кокошника барышням из дворянских семей, Екатерина II возродила эту традицию, правда только на маскарадах, а Николай I в 1834 году издал указ о новых придворных платьях и ношение кокошника стало обязательным. Указ действовал до 1917 года.
Возможно благодаря «Русским сезонам» С.П. Дягилева в Париже, а потом и русской эмиграции после 1917 года, а может потому, что русский императорский дом носил кокошники, Европа подхватила эту традицию. В 30-е годы прошлого века кокошник стал неотъемлемой частью свадебных нарядов. Многие диадемы и тиары, известных ювелирных домов Европы того времени, были созданы в форме кокошника.
Самый известный, самый роскошный и благодаря фотографиям того времени самый знаменитый костюмированный бал 1903 года ( 290 лет правления дома Романовых).
Идея бала принадлежала императрице Александре Федоровне — устроить бал в костюмах эпохи первых Романовых XVII веке. Бал проходил в два этапа — 11 февраля, с девяти вечера и до трех утра и 13 февраля.
Николай II предстал перед знатью в выходном платье царя Алексея Михайловича Романова, императрица Александра Федоровна была одета как царица Мария Ильинична Милославская.
По желанию императрицы лучшие фотографы Санкт-Петербурга сделали одиночные портреты участников бала-маскарада и групповые фотографии.
Дамы были одеты в костюмы боярынь, в сарафанах и кокошниках, а мужчины в костюмы стрельцов и сокольничих.
-
- Одна из участниц костюмированного бала
-
- Фрейлина императрицы Александры Федоровны Анна Александровна Танеева (слева) с сестрой Александрой Александровной Танеевой
-
- Баронесса Эмма Фредерикс
-
- Великая Княгиня Елизавета Федоровна, урожд. принцесса Гессен-Дармштадтская, старшая сестра Александры Федоровны
-
- Портрет графини Ольги Константиновны Орловой, 1905 год
-
- Графиня Наталия Федоровна Карлова, урожд. Вонлярская
-
- Светлейшая княгиня Екатерина Владимировна Голицына, урожд. графиня Мусина-Пушкина
-
- Княгиня Елизавета Оболенская
-
- Великая княгиня Мария Георгиевна, урожденная принцесса Греческая и Датская, супруга великого князя Георгия Михайловича
-
- Графиня Елиэавета Васильевна Мусина-Пушкина
-
- Фрейлина императрицы Дарья Михайловна Бибикова
-
- Княгиня Зинаида Николаевна Юсупова
-
- Мария Николаевна Воейкова
-
- Екатерина Ильинична Татищева, урожд. Бибикова
-
- Великая княгиня Мария Павловна, урожденная герцогиня Мекленбург-Шверинская
«Я немка по рождению и русская душой»
«Одно потомство вправе судить меня. Только перед ним я отвечаю: я смело могу сказать ему, что я нашла и что после себя оставлю.»
Екатерина II
Петр Великий своим указом в 1698 г. запретил дворянству и горожанам носить русский костюм и ввел европейское платье. Екатерина II разрешила носить народный костюм во время маскарада и была тому примером. Уважение ко всему русскому было частью её государственной политикой.
В пятнадцать лет в феврале 1744 году София-Августа Фредерика Ангальт-Цербстская (будущая Екатерина Великая) вместе с матерью приехала в Россию. Она была выбрана Елизаветой Петровной в жены будущему императору Петру III Фёдоровичу (урожденный Карл Петер Ульрих Гольштейн-Готторпский — внук Петра I и сын его дочери Анны). 21 августа (1 сентября) 1745 года молодые были обвенчаны.
Сразу после приезда в Россию Екатерина стала изучать русский язык и историю страны, православные обряды и традиции. Она воспринимала Россию, как свою новую родину, ей было интересно всё. Она занималась самообразованием, много читала, к тому же будущий император абсолютно не интересовался своей молодой женой.
В январе 1762 года, после кончины Елизаветы Петровны, Петр III вступил на престол Российской империи. Его царствование длилось 186 дне
Насколько двор любил Елизавету Петровну, настолько двор не выносил Петра III с его любовью ко всему прусскому и пренебрежению ко всему русскому. Его считали невежественным и неспособным к правлению. Он не любил Россию, его кумиром была Пруссия и Фридрих II. Как мог относиться к такому императору офицерский корпус — только отрицательно. К тому же он поделился с окружающими планами о реформе церковных обрядов.
В результате — дворцовый переворот 1762 г. Петр III был свергнут, а на престол взошла его жена с именем Екатерина II. В своем манифесте о вступлении на престол она укажет, что снованием для смещения Петра стала его попытка изменить государственную религию (а Екатерина, в отличии от Петра, исправно посещала церковные службы) и мир с Пруссией (отказ от всех завоеванных Россией территорий в ходе Семилетней войны).
За годы своего правления (1762-1796), Екатерина II раздвинула границы империи — три раздела Речи Посполитой, присоединение Крыма и Причерноморья, Грузии (Георгиевский трактат); упразднила гетманство на Украине и расформировала Запорожскую Сечь, изъяла церковные земли в пользу государства (секуляризация), ввела новое административно-территориальное деление страны, которое просуществовало до 1917 года, создала ряд новых учебных заведений, в том числе Смольный институт благородных девиц. При ней появились Эрмитаж и Публичная библиотека в Санкт-Петербурге
«Я желаю от всей души, чтобы весь мир пел и хохотал, а о битвах не было и помину, – писала Екатерина II философу Вольтеру. – Но когда дело доходит до драки – лучше побить, чем быть побитым».
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Шугай — старинная русская национальная женская одежда (верхняя одежда типа приталенной кофты)
Сенат присвоил ей официальное звание Матери Отечества, а в народе её называли — Матушка Екатерина.
Императрица была страстной ценительницей драгоценностей. У неё было огромное количество ювелирных изделий и хотя она отдавала предпочтение бриллиантам, думаю, что в украшениях из жемчуга она также знала толк. На портрете Екатерины II в шугае и кокошнике жемчужное ожерелье императрицы стоит состояние. Жемчуга много, очень много и крупного жемчуга…
Спасибо, за интересную информацию!!!